Portretu apgaismojuma meistarība: studijas un dabiskā apgaismojuma tehnikas fotogrāfiem visā pasaulē

Portretu fotogrāfija ir kas vairāk par līdzības iemūžināšanu; tās mērķis ir atklāt subjekta raksturu, emocijas un būtību. Apgaismojumam šajā procesā ir izšķiroša loma. Neatkarīgi no tā, vai strādājat profesionālā studijā vai izmantojat dabiskas vides apkārtējo gaismu, apgaismojuma principu izpratne ir būtiska, lai radītu pārliecinošus un iedarbīgus portretus. Šajā visaptverošajā rokasgrāmatā tiks aplūkotas gan studijas, gan dabiskā apgaismojuma tehnikas, piedāvājot praktiskus padomus un atziņas visu līmeņu fotogrāfiem visā pasaulē.

Izpratne par gaismas pamatiem

Pirms iedziļināmies konkrētās tehnikās, nostiprināsim pamatus, izprotot gaismas fundamentālās īpašības, kas ietekmē portretu fotogrāfiju.

Gaismas kvalitāte: cieta pret mīkstu

Gaismas kvalitāte attiecas uz tās cietumu vai mīkstumu. Cietu gaismu raksturo spēcīgas, labi definētas ēnas un augsts kontrasts. To rada mazi, tieši gaismas avoti, piemēram, tieša saules gaisma vai kaila spuldze. Cieta gaisma var uzsvērt tekstūru un radīt dramatiskus efektus.

Mīksta gaisma, savukārt, ir izkliedēta un rada maigas, pakāpeniskas pārejas starp gaismu un ēnu. To rada lielāki gaismas avoti vai, atstarojot vai izkliedējot gaismu. Mākoņainas dienas nodrošina lielisku mīkstu dabisko gaismu. Mīksta gaisma bieži tiek dota priekšroka portretiem, jo tā samazina nepilnības un rada glaimojošu izskatu.

Gaismas virziens: galvenā gaisma, aizpildošā gaisma, fona gaisma

Virziens, no kura gaisma krīt uz jūsu subjektu, būtiski ietekmē portreta noskaņu un dimensiju.

• Galvenā gaisma (Key Light): Šis ir primārais gaismas avots, kas nosaka kopējo ekspozīciju un dominējošās ēnas.
• Aizpildošā gaisma (Fill Light): Tiek izmantota, lai mīkstinātu galvenās gaismas radītās ēnas, aizpildošā gaisma samazina kontrastu un pievieno detaļas tumšākajām zonām.
• Fona gaisma (Backlight / Rim Light): Novietota aiz subjekta, fona gaisma atdala subjektu no fona un pievieno gaismas oreolu jeb maliņu, radot dziļumu.

Krāsu temperatūra: silta pret vēsu

Krāsu temperatūra, ko mēra Kelvina grādos (K), attiecas uz gaismas avota siltumu vai vēsumu. Zemākas Kelvina vērtības (piem., 2700K) apzīmē siltāku gaismu ar dzeltenu vai oranžu nokrāsu, savukārt augstākas Kelvina vērtības (piem., 6500K) apzīmē vēsāku gaismu ar zilganu nokrāsu. Krāsu temperatūras pielāgošana var dramatiski ietekmēt jūsu portretu noskaņu. Dienasgaisma parasti ir ap 5600K, savukārt kvēlspuldzes ir ap 2700K.

Studijas apgaismojuma tehnikas

Studijas apgaismojums nodrošina fotogrāfiem precīzu kontroli pār gaismas intensitāti, virzienu un kvalitāti. Šeit ir daži klasiski studijas apgaismojuma uzstādījumi:

Rembranta apgaismojums

Rembranta apgaismojums, nosaukts holandiešu gleznotāja vārdā, ir raksturīgs ar nelielu gaismas trīsstūri uz vaiga, kas atrodas pretī galvenajai gaismai. To panāk, novietojot galveno gaismu 45 grādu leņķī pret subjektu un nedaudz virs acu līmeņa. Tas ir dramatisks un glaimojošs apgaismojuma stils, kas piešķir dziļumu un dimensiju.

Kā panākt Rembranta apgaismojumu:

1. Novietojiet subjektu nedaudz pagrieztu prom no gaismas avota.
2. Novietojiet galveno gaismu 45 grādu leņķī pret subjektu un nedaudz virs acu līmeņa.
3. Pielāgojiet gaismas pozīciju, līdz uz vaiga, kas atrodas pretī galvenajai gaismai, parādās mazs gaismas trīsstūris.
4. Izmantojiet atstarotāju vai aizpildošo gaismu, lai mīkstinātu ēnas sejas tumšākajā pusē.

Piemērs: Iedomājieties klasiskus portretus, kur viena sejas puse ir spilgti izgaismota, bet otrai ir mīksts, trīsstūrveida izgaismojums uz vaiga.

Tauriņa apgaismojums

Pazīstams arī kā paramount apgaismojums, tauriņa apgaismojums rada nelielu tauriņveida ēnu tieši zem deguna. To panāk, novietojot galveno gaismu tieši priekšā un nedaudz virs subjekta. Šo tehniku bieži izmanto glamūra fotogrāfijās, un tā rada simetrisku un glaimojošu izskatu.

Kā panākt tauriņa apgaismojumu:

1. Novietojiet galveno gaismu tieši priekšā un nedaudz virs subjekta sejas.
2. Pārliecinieties, ka gaisma ir centrēta, lai radītu simetrisku tauriņa ēnu zem deguna.
3. Izmantojiet atstarotāju, kas novietots zem zoda, lai aizpildītu ēnas zem acīm un uz kakla.

Piemērs: Daudzos Holivudas portretos izmanto šo apgaismojuma tehniku tās glaimojošā, simetriskā efekta dēļ.

Dalītais apgaismojums

Dalītais apgaismojums sadala seju uz pusēm, kur viena puse ir spilgti izgaismota, bet otra pilnībā ēnā. Šī dramatiskā tehnika uzsver tekstūru un rada noslēpumainības sajūtu. To bieži izmanto portretiem, kuru mērķis ir paust spēku vai intensitāti.

Kā panākt dalīto apgaismojumu:

1. Novietojiet galveno gaismu subjekta sānā tā, lai tā apgaismotu tikai pusi no sejas.
2. Pielāgojiet gaismas pozīciju, līdz viena sejas puse ir pilnībā ēnā.
3. Izvairieties no aizpildošās gaismas izmantošanas, lai saglabātu dramatisko kontrastu.

Piemērs: Iedomājieties portretus, kas demonstrē spēcīgu, definētu sejas profilu, kur puse sejas pazūd ēnā.

Cilpas apgaismojums

Cilpas apgaismojums ir līdzīgs Rembranta apgaismojumam, bet tas neveido pilnībā izveidotu gaismas trīsstūri. Tā vietā tas rada nelielu cilpveida ēnu uz vaiga. Šī tehnika ir universāls un glaimojošs risinājums lielākajai daļai sejas formu.

Kā panākt cilpas apgaismojumu:

1. Novietojiet galveno gaismu nedaudz uz vienu pusi no subjekta un nedaudz virs acu līmeņa.
2. Pielāgojiet gaismas pozīciju, līdz uz vaiga, kas atrodas pretī gaismai, parādās neliela cilpveida ēna.
3. Izmantojiet atstarotāju vai aizpildošo gaismu, lai mīkstinātu ēnas sejas tumšākajā pusē.

Piemērs: Šis ir bieži sastopams, viegli sasniedzams uzstādījums portretiem, kur vēlaties patīkamu, labi apgaismotu seju ar maigām ēnām.

Būtiskākais studijas apgaismojuma aprīkojums

Lai efektīvi ieviestu šīs studijas apgaismojuma tehnikas, jums būs nepieciešams šāds būtisks aprīkojums:

• Studijas zibspuldzes (strobi): Šie ir galvenie gaismas avoti, kas nodrošina jaudīgu, kontrolētu gaismu.
• Gaismas kastes (softboxes): Tiek izmantotas, lai izkliedētu gaismu un radītu mīkstu, vienmērīgu apgaismojumu.
• Lietussargi: Vēl viena iespēja gaismas izkliedēšanai; lietussargi parasti ir lētāki nekā gaismas kastes.
• Atstarotāji: Tiek izmantoti, lai atstarotu gaismu un aizpildītu ēnas.
• Gaismas statīvi: Lai atbalstītu jūsu gaismas un modifikatorus.
• Palaidēji (trigeri): Lai bezvadu režīmā iedarbinātu jūsu zibspuldzes.
• Foni: Bezšuvju papīra vai auduma foni, lai radītu tīru un netraucējošu fonu.
• Gaismas mērītājs (ekspozīcijas mērītājs): Lai precīzi izmērītu gaismas izvadi un nodrošinātu pareizu ekspozīciju.

Dabiskā apgaismojuma portretu tehnikas

Dabiskā apgaismojuma fotogrāfija ietver apkārtējās gaismas izmantošanu no saules vai citiem dabiskiem avotiem. Lai gan tā piedāvā mazāku kontroli nekā studijas apgaismojums, dabiskā gaisma var radīt skaistus un izteiksmīgus portretus.

Zelta stundas fotogrāfija

Zelta stunda, stunda pēc saullēkta un stunda pirms saulrieta, ir slavena ar savu silto, mīksto un glaimojošo gaismu. Zemais saules leņķis rada garas ēnas un maigu mirdzumu, padarot to ideālu portretiem. Vietas visā pasaulē dala šo "zelta stundu", lai gan precīzs laiks mainās atkarībā no sezonas un platuma grādiem.

Padomi zelta stundas portretiem:

• Plānojiet savu fotosesiju iepriekš, lai izmantotu zelta stundas priekšrocības.
• Novietojiet subjektu ar sauli aiz muguras, lai radītu maliņas gaismas vai silueta efektu.
• Izmantojiet atstarotāju, lai atstarotu saules gaismu uz subjekta sejas.
• Eksperimentējiet ar dažādiem leņķiem un kompozīcijām, lai noķertu labāko gaismu.

Piemērs: Portrets, kas uzņemts zelta stundas laikā Marrākešā, Marokā, varētu attēlot siltu, zeltainu gaismu, kas izceļ subjekta vaibstus uz rosīgās medinas fona.

Fotografēšana atklātā ēnā

Atklāta ēna attiecas uz zonām, kas ir ēnā, bet joprojām saņem netiešu saules gaismu. Tas nodrošina mīkstu, vienmērīgu apgaismojumu, kas ir ideāli piemērots portretiem, izvairoties no asām ēnām un pārgaismotiem laukumiem. Meklējiet ēnu, ko rada ēkas, koki vai lieli lietussargi. Tā ir lieliska iespēja daudzās pilsētās visā pasaulē, no Buenosairesas ēnainajiem laukumiem līdz Tokijas parkiem.

Padomi portretiem atklātā ēnā:

• Novietojiet subjektu ēnainā vietā, kas saņem netiešu saules gaismu.
• Pievērsiet uzmanību fonam un pārliecinieties, ka tas nav gaišāks par jūsu subjektu.
• Izmantojiet atstarotāju, lai atstarotu gaismu uz subjekta sejas un padarītu acis gaišākas.
• Izvairieties no fotografēšanas tiešā saules gaismā, jo tā var radīt asas ēnas un likt miegt acis.

Piemērs: Portrets, kas uzņemts ēkas atklātā ēnā Romā, Itālijā, varētu demonstrēt mīkstu, vienmērīgu apgaismojumu, kas izceļ subjekta ādas toņus un vaibstus.

Kontrgaismas tehnikas

Kontrgaisma ietver saules novietošanu aiz subjekta, radot oreola vai maliņas gaismas efektu. Tā var būt dramatiska un skaista tehnika, bet tai nepieciešama rūpīga ekspozīcija, lai izvairītos no subjekta silueta veidošanās. Šī tehnika labi darbojas dažādās vietās ar spēcīgu saules gaismu, no Bali pludmalēm līdz Namībijas tuksnešiem.

Padomi portretiem ar kontrgaismu:

• Novietojiet subjektu ar sauli tieši aiz viņa.
• Izmantojiet atstarotāju, lai atstarotu saules gaismu uz subjekta sejas un izvairītos no nepietiekamas ekspozīcijas.
• Eksperimentējiet ar dažādām diafragmas atvēruma vērtībām, lai kontrolētu asuma dziļumu un radītu bokē (izplūdušu fonu).
• Apsveriet iespēju izmantot objektīva blendi, lai novērstu objektīva atspīdumu.

Piemērs: Portrets ar kontrgaismu, kas uzņemts pludmalē Sidnejā, Austrālijā, varētu attēlot subjektu ar zelta gaismas maliņu ap matiem, uz okeāna fona.

Atstarotāju un difuzoru izmantošana

Pat strādājot ar dabisko gaismu, atstarotāji un difuzori var būt nenovērtējami rīki gaismas veidošanai un kontrolei.

• Atstarotāji: Tiek izmantoti, lai atstarotu saules gaismu uz subjekta sejas, atstarotāji var aizpildīt ēnas un piešķirt nelielu spilgtumu.
• Difuzori: Tiek izmantoti, lai mīkstinātu asu saules gaismu un radītu vienmērīgāku un glaimojošāku gaismu.

Piemērs: Izmantojot atstarotāju, lai atstarotu saules gaismu uz subjekta sejas, fotografējot ēnā parkā Londonā, Anglijā, var ievērojami izgaismot viņa seju un pievienot atspīdumu acīs.

Izpratne par loga gaismu

Logi var darboties kā dabiskas gaismas kastes, nodrošinot izkliedētu un glaimojošu gaismu. Novietojiet subjektu pie loga, lai radītu skaistus portretus ar mīkstām ēnām un maigiem izgaismojumiem. Šo tehniku var izmantot gandrīz jebkurā vietā, no dzīvokļiem Ņujorkā līdz mājām lauku ciematos Vjetnamā.

Padomi portretiem ar loga gaismu:

• Novietojiet subjektu ar seju pret logu, lai noķertu mīksto, izkliedēto gaismu.
• Izvairieties no fotografēšanas tiešā saules gaismā, kas spīd caur logu, jo tā var radīt asas ēnas.
• Izmantojiet plānus aizkarus vai žalūzijas, lai vēl vairāk izkliedētu gaismu.
• Eksperimentējiet ar dažādiem leņķiem un pozīcijām, lai atrastu visglaimojošāko gaismu.

Piemērs: Portrets, kas uzņemts, izmantojot loga gaismu Parīzes dzīvoklī, varētu demonstrēt mīkstu, izkliedētu gaismu, kas izgaismo subjekta seju, radot mūžīgu un elegantu attēlu.

Biežākās apgaismojuma kļūdas un kā no tām izvairīties

Pat pieredzējuši fotogrāfi var pieļaut bieži sastopamas apgaismojuma kļūdas. Šeit ir dažas, no kurām jāuzmanās:

• Asas ēnas: Izvairieties no tiešas saules gaismas vai maziem, neizkliedētiem gaismas avotiem. Izmantojiet atstarotājus, difuzorus vai atrodiet atklātu ēnu, lai mīkstinātu gaismu.
• Pārgaismoti gaišie toņi: Pārmērīga ekspozīcija var novest pie pārgaismotiem gaišajiem toņiem, kur detaļas tiek zaudētas spilgtākajās zonās. Izmantojiet gaismas mērītāju vai histogrammu, lai nodrošinātu pareizu ekspozīciju.
• Nepietiekama ekspozīcija: Nepietiekams apgaismojums var radīt nepietiekami eksponētus attēlus ar tumšām ēnām un detaļu trūkumu. Palieliniet gaismas intensitāti vai izmantojiet atstarotāju, lai pievienotu gaismu ēnām.
• Neglaimojošas ēnas: Esiet uzmanīgi ar ēnu virzienu un intensitāti. Pielāgojiet gaismas pozīciju vai izmantojiet aizpildošo gaismu, lai mīkstinātu vai novērstu neglaimojošas ēnas.
• Fona ignorēšana: Fons ir svarīgs portreta elements. Pārliecinieties, ka tas nav traucējošs vai gaišāks par jūsu subjektu.

Apgaismojuma pielāgošana pēcapstrādē

Lai gan ideāls ir noķert perfektu apgaismojumu jau fotografējot, pēcapstrādi var izmantot, lai precīzi noregulētu un uzlabotu apgaismojumu jūsu portretos.

• Ekspozīcijas pielāgošana: Pielāgojiet kopējo attēla spilgtumu.
• Kontrasta pielāgošana: Palieliniet vai samaziniet kontrastu, lai uzlabotu vai mīkstinātu attēla toņu diapazonu.
• Gaišo toņu un ēnu pielāgošana: Atgūstiet detaļas pārgaismotos gaišajos toņos vai nepietiekami eksponētās ēnās.
• Baltā balansa pielāgošana: Koriģējiet attēla krāsu temperatūru, lai nodrošinātu precīzus ādas toņus.
• Lokāla gaišināšana un tumšināšana (Dodge and Burn): Selektīvi izgaismojiet vai aptumšojiet noteiktas attēla zonas, lai uzlabotu dimensiju un detaļas.

Noslēgums: gaisma ir jūsu spēcīgākais rīks

Portretu apgaismojuma apguve ir nepārtraukts mācīšanās un eksperimentēšanas ceļojums. Neatkarīgi no tā, vai strādājat profesionālā studijā vai izmantojat dabisko gaismu sev apkārt, gaismas principu izpratne un prasme to veidot dos jums iespēju radīt satriecošus un izteiksmīgus portretus, kas atspoguļo jūsu subjektu būtību. Praktizējiet šīs tehnikas, eksperimentējiet ar dažādiem uzstādījumiem un attīstiet savu unikālo stilu, lai paceltu savu portretu fotogrāfiju jaunos augstumos, neatkarīgi no tā, kur jūs atrodaties pasaulē. Atcerieties, ka pat visvienkāršākais aprīkojums, ja to izmanto ar prasmēm un izpratni, var radīt ievērojamus rezultātus.